Tác phẩm điêu khắc nổi tiếng nhất của ông – Địa Trung Hải của Aristide Maillol

Nhà điêu khắc và họa sĩ người Catalan người Pháp Aristide Joseph-Bonavoji Maillol (8 tháng 12 năm 1861 -27 tháng 9 năm 1944), được biết đến với cái tên Aristides Maillol, được đặt tên trong số các nhà điêu khắc đương đại hàng đầu của ông. Sự trưởng thành trong công việc của anh ấy và sự đơn giản của các hình thức đã khiến anh ấy trở thành một thế lực đáng gờm trong làng nghệ thuật Pháp. Thật thú vị, chính hội họa & thiết kế vải ban đầu đã thu hút anh ấy và những người như Pierre Puvis de Chavannes & Paul Gauguin đã ảnh hưởng đến anh ấy. Thật không may, do thị lực kém, anh phải từ bỏ niềm đam mê hội họa và thiết kế. Là một nhà điêu khắc, Maillol bị hạn chế trong việc lựa chọn chủ đề mà vẫn tập trung vào cơ thể phụ nữ khỏa thân; trong đó có tác phẩm điêu khắc nổi tiếng nhất của ông là “Địa Trung Hải.”

Nghệ sĩ đã có mối liên hệ với khu vực Địa Trung Hải và vùng biển của nó từ khi còn nhỏ, vì ông được sinh ra trong gia đình một thuyền trưởng. Ngôi nhà của ông ở Banyuls-sur-Mer hướng ra biển, nơi đã trở thành nguồn cảm hứng trong các tác phẩm sau này của ông. Sau khi bắt đầu làm nhà điêu khắc vào năm 1898, vào năm 1901, Maillol đã điêu khắc tác phẩm điêu khắc nổi tiếng nhất của mình “Địa Trung Hải”. Nó được trưng bày lần đầu tiên tại Salon d’Automne năm 1905 và có tựa đề là ‘Người phụ nữ cúi mình’, và đã bị chỉ trích vì sự thiếu ý nghĩa và chủ đề của nghệ sĩ. Sau này, nó được đổi tên thành “The Mediterranean” để chỉ vẻ đẹp đầy sức sống của những người nông dân vùng Địa Trung Hải.

‘Những người phụ nữ’ của Maillol cường tráng, xinh đẹp và trưởng thành về hình thức, nhưng giản dị và điềm đạm, điều này được thể hiện cụ thể trong “Địa Trung Hải”. Bức tượng lớn hơn người thật có hình một người phụ nữ thân hình cân đối, không mặc quần áo, ngồi với hai chân cong vuông góc với nhau. Cô ấy đã đặt khuỷu tay của mình lên chân trái đang nâng lên và dùng tay kia làm điểm tựa trên mặt đất. Vị trí của chân, cùng với các hình tam giác khác nhau được tạo bởi tay, thân và chân cong tạo nên hình vẽ, một định hướng hình học đáng chú ý.

Aristide Maillol là bậc thầy về kiềm chế cảm xúc. Anh ấy có ý thức giữ cho các tác phẩm của mình không có bất kỳ sự thái quá nào – về hình thức, cũng như cảm xúc. Cả cấu trúc vật lý, cũng như các biểu thức đều không biểu thị bất kỳ sự hấp dẫn kịch tính hay diễn giải văn học nào. Đồng thời, “Địa Trung Hải” chỉ miêu tả trạng thái trầm ngâm của người phụ nữ qua vị trí của tay, chân và góc nghiêng của đầu. Ban đầu, tác phẩm điêu khắc này được đặt trong đá vôi với kích thước 110,5 cm X 117,5 cm X 68,5 cm, hiện đang nằm ở Thụy Sĩ. Sau đó, các phiên bản bằng đá cẩm thạch và đồng của nó cũng được tạo ra và được đặt tại Musée d’Orsay, Paris. “Địa Trung Hải” đánh dấu sự khởi đầu của giai đoạn thành công nhất trong sự nghiệp của Aristide, và loạt tác phẩm tương tự của ông đã trở thành công cụ đưa ông đến với danh tiếng quốc tế.