Tranh khỏa thân hôn nhau gợi cảm

Giống như nhiều thứ mà chúng ta muốn khẳng định công lao trong nền văn minh phương Tây, khỏa thân có nguồn gốc từ Hy Lạp cổ đại. Những bức tượng khỏa thân đầu tiên được chạm khắc bằng đá cẩm thạch và sơn bằng màu sắc trung thực (không, những bức tượng Hy Lạp thực sự không có màu trắng, nhưng đó là một câu chuyện khác…) Những bức tượng khỏa thân này tượng trưng cho các vị thần, và việc khỏa thân của họ nhằm giúp người Hy Lạp phân biệt chúng với những người thực sự mặc trang phục quần áo, đồng thời cho phép mọi người đồng cảm với chúng.

Những người Hy Lạp khỏa thân thường là nam giới, và những người phụ nữ khỏa thân hiếm hoi có thể tượng trưng cho một vị thần kỳ lạ hoặc một nữ phù thủy. Những bức ảnh khỏa thân được lý tưởng hóa này không chú ý đến những hạn chế của cơ thể người thật. Trên thực tế, họ đã sử dụng các công thức toán học để xác định cách tạo ra một bức ảnh khỏa thân hoàn hảo. Ví dụ, ảnh khỏa thân của phụ nữ thường được tạo ra bằng cách sử dụng cùng một đơn vị đo lường cho khoảng cách giữa hai bầu ngực, từ bầu ngực dưới đến rốn và rốn đến đáy quần. Yếu tố quan trọng là không có tác phẩm điêu khắc khỏa thân nào đại diện cho người thật. Nếu chúng là thật thì tác phẩm điêu khắc sẽ

a) không thể chấp nhận được về mặt đạo đức và có nguy cơ bị phá hủy

b) không khỏa thân đây sẽ là một người khỏa thân

Bị bắt vĩnh viễn trong môi trường bằng đá trong một khoảnh khắc ngắn ngủi mà họ đã bỏ quần áo sang một bên. Các vị thần và phù thủy có thể được thể hiện khỏa thân bởi vì họ, rõ ràng, nằm ngoài tầm với của thời gian và mong muốn. Bạn sẽ không dám bị kích động bởi một linh hồn bất tử, phải không?

Từ khoảng thời gian Cơ đốc giáo bắt đầu cho đến khi những điều cấm kỵ về đạo đức thời Phục hưng trở nên tốt hơn đối với người xưa và hình tượng khỏa thân hầu như biến mất khỏi nghệ thuật phương Tây. Và Nga, Tây Ban Nha và Vương quốc Anh thận trọng đã không quay trở lại chuyến tàu khỏa thân trong 200 năm sau đó.

Sự hồi sinh của ảnh khỏa thân thời Phục hưng là một phần của nỗi ám ảnh chung đối với mọi thứ cổ điển, và kết hợp với tình yêu biểu tượng và nhân cách hóa thời trung cổ, không có khái niệm nào không thể hiện bằng ảnh nude hôn nhau. Mọi thứ từ ‘chiến tranh’, ‘ghen tị’ và cảm giác dễ chịu mà bạn có được vào lúc chạng vạng sau một ngày nắng đẹp đều có thể được thể hiện trong nghệ thuật sử dụng ảnh khỏa thân trong thời kỳ Phục hưng. Nhưng một lần nữa, điều quan trọng là, những bức ảnh khoả thân này không được cho là có thể nhận dạng được với bất kỳ cơ thể thực nào, và đây là điều khiến chúng được cho phép về mặt đạo đức. Kết quả là, những bức ảnh khoả thân có ở khắp mọi nơi trong thời kỳ Phục hưng, từ tay nắm cửa cho đến cán dao và nĩa.

Qua các thời kỳ baroque và rococo, những bức tranh cặp đôi khỏa thân hôn nhau trở nên vui vẻ và quyến rũ hơn, và những người yêu nghệ thuật gần như phải thừa nhận rằng họ có thể bị thu hút bởi một tác phẩm nghệ thuật không phải vì thông điệp trí tuệ tiềm ẩn của nó, mà vì sự hấp dẫn khêu gợi của nó. Vào thế kỷ 19, những bức ảnh khoả thân bắt đầu buộc khán giả phải chịu trách nhiệm về sự mãn nhãn của họ bằng cách kiểm soát tình dục của chính họ. Ví dụ nổi tiếng nhất là Manet’s Olympia , một người khỏa thân kiêu hãnh và chỉ cởi một phần quần áo, người từ chối bị ánh nhìn của đàn ông mê hoặc bằng cách nhìn thẳng vào người xem với một cái bĩu môi khinh thường. Thế vận hội có vấn đề vì cô ấy bác bỏ quan điểm lý tưởng hóa việc khỏa thân như một cơ thể tưởng tượng dành cho những tưởng tượng về cặp đôi nude hôn nhau. Cô ấy là một phụ nữ thực sự, được biết đến với những khán giả lần đầu tiên nhìn thấy bức chân dung của cô ấy, và điều quan trọng không kém là cô ấy không khỏa thân hoàn toàn. Khăn quàng cổ, giày và đồ trang sức của cô ấy cho thấy cô ấy như một người phụ nữ không mặc quần áo nhưng quá thực để có thể được ngụ ngôn.

Mãi cho đến thế kỷ 20, việc các nghệ sĩ thể hiện những người trần truồng, có thật, có tên tuổi trong các tác phẩm nghệ thuật mới như tranh gợi cảm cặp đôi hôn nhau được chấp nhận rộng rãi. Ví dụ, các nghệ sĩ như Frida Kahlo, Alice Neel và Lilias Torrance-Newton đã vẽ những bức chân dung tự họa khỏa thân, và Lucien Freud đã từ chối để bức tranh này được phân loại là khỏa thân bằng cách đặt người mẫu vào một vị trí khó xử và đặt tên cho nó là “Chân dung khỏa thân”.

Bây giờ bạn đã biết. Nếu bạn ‘khỏa thân’, bạn đang tham gia vào quá trình lý tưởng hóa liên tục hình dáng phụ nữ hoặc bạn đang sử dụng khả năng tình dục của chính mình để khẳng định quyền tự quyết đối với quy ước khỏa thân. Và nếu bạn đang khỏa thân, về cơ bản bạn vừa để nhầm một số quần áo của mình.

Cần Một Chút Sự Giúp Đỡ? 

Bạn có cần giúp đỡ để tìm thấy niềm yêu thích khỏa thân hôn nhau!

Vậy bạn có thể liên hệ trực tiếp với dịch vụ khách hàng của chúng tôi theo số 0909 439 071 hoặc có thể nhắn trực tiếp qua website: Waki.vn để được tư vấn chính xác nha!